法国导演大卫-奥霍本执导、维果-莫滕森主演的《远离人群》，曾在四年前参加威尼斯国际电影节的角逐，今年的新片《近敌》将再一次向金狮奖发起冲击。

这部犯罪题材电影由马蒂亚斯-舍恩纳茨和瑞达-卡特联袂主演。两个从小在巴黎近郊一起长大的男人，成为了一正一邪的敌人。瑞达-卡特在片中饰演一个郊区男孩出身的警察，而他走向歧途的童年好友则由马蒂亚斯-舍恩纳茨扮演。

在过去的几年中，舍恩纳茨曾在《红雀》《锈与骨》中都贡献了精彩表演。虽然这部《近敌》设置的很多故事套路都是我们熟悉的，但是这场猫鼠游戏被处理得节奏明快，充满了一定的娱乐性，因此可看性不俗。

这部类型感很强的电影在威尼斯赢得大奖的可能性并不高，但作为一部有明星主演的法国犯罪片，国际发行商还是会很有兴趣发行此片。

影片的开场描绘了努里（奥马尔-萨利姆饰）从监狱获释的场景。努里的好友曼纽尔（舍纳尔茨饰）和努里的一大家子都在停车场里焦急地等待着他。通过这两个元素的对比，导演有效地建立了两个角色即将面对的两个不同的世界。一个可能继续混迹于底层，而另一个却因为有厚实的背景而重新崛起。

一辆载着曼纽尔、伊莫尼和另外一个人的汽车在途中遭遇了袭击，这将使一对儿时的朋友重新相遇。曼纽尔逃脱了，而另外两个人却死了。曼纽尔一无所有，行凶者带着赃物逃走了。光天化日之下，此案在巴黎一条优雅的住宅街区上演了，这也引起了德里斯的注意，不仅是因为这个案件中涉及到了毒品交易，还因为伊莫尼是他的线人之一，他知道在袭击之前他们即将达成的交易。

于是，德里斯决定自己去通知伊莫尼的妻子莫妮娜——她已经成为了寡妇。这种场景我们在过去的电影中已经看过很多次，但这一次依旧让人痛彻心扉，她并不理解丈夫的工作，只知道他可能是一名警察,如今突然有人敲门，她竟然只能接受这个残酷的现实。

也正是在这一幕中，我们知道了在正邪较量中，那些男人所要付出的真正代价，这个家庭的女人被抛在了身后，如今必须去收拾残局。可以说，这个关于家庭悲剧的场景使我们更加关心男主角的命运——如果他们死去了，他们的家庭将会受到何等毁灭性的打击。虽然女性角色几乎没有什么实质性的功能，但她们之所以重要，是因为她们让人相信，男性的生活其实超越了他们所从事的工作，无论是合法的还是非法的，都是为了谋生。

事实上，就角色设定而言，曼纽尔有一个小儿子，而马隆是他的前任合伙人，这让观众更加希望他生存下去。也就是说，奥霍本似乎无法同时处理两个强大的女性角色，因为在上半场，莫妮娜是唯一重要的女性角色，而在下半场，马隆变得更加突出，令人遗憾的是，莫妮娜渐渐淡出了人们的视线。

当然，影片的大部分都以男性角色为主导的，包括伊莫尼家族的各种成员，从祖父到十几岁的男孩，以及介于两者之间的所有人。这部电影的焦点仍然集中于曼纽尔和德里斯身上，他们逐渐意识到，他们可能真的需要彼此才能在这场枪战的混乱余波中生存下来，他们不顾一切地想要弄清楚，到底是谁策划了这起导致两人死亡的案件，而导演却以极其轻松和自信的方式讲述了这个复杂的阴谋。

影片中设置了一些耐人寻味的细节，德里克告诉一个用阿拉伯语对他大喊大叫的罪犯，他不会说阿拉伯语，这说明他可能是第二代移民。但这种想法可能是完全错误的，德里克后来用同样的语言和他多年未见的父母交谈，他的父母和他之间存在着巨大的鸿沟。显然，他选择去法国政府工作，接触到很多边缘化的移民家庭，那将有助于他去调查一些与他一起长大的人。

正是这种叙事肌理，再加上一些精炼的剪辑，使得这部电影所描述的特定环境中令人信服，而不是对社会政治夸夸其谈。这样做，也让本片与普通的犯罪题材电影彻底区分开来。

马蒂亚斯-舍恩纳茨和瑞达-卡特都擅长淡化角色的情感表达，但又不会在角色塑造上过于寡淡。作为两个干劲十足、思维敏捷、目标明确的人，让他们坐下来，让他们试着战胜对方，是影片的看点所在。除了电影的最后几个画面，奥霍本谢天谢地地避免了对两位男主角共同过去的任何感情化，这样所有的情节和人物的行为都保持在了冰冷而危险的基调之中。

电影摄影师纪尧姆-德夫丹斯之前曾与布鲁诺-杜蒙有过不少成功的合作，而这一次和奥霍本的合作，证明了他非常擅长拍摄动作片。手持摄影机在一些最激动人心的场景中完美地运用，而不会牺牲空间转换的连贯性，演员的脸部特写镜头则在必要时得到了进一步的情感渲染。以灰蓝色为主的视觉调性进一步强化了城市的粗犷感，极简主义的视觉风格让影片充满了艺术片的质感